ALBUM - PIEZAS RUSAS (24) DE GLINKA A GUBAJDULINA

Piezas nuevas y tradicionales de Rusia, la tierra del piano



Glinka y Gubajdulina son los pilares cronológicos que aparecen en la portada.

Pero en el medio, encontrará compositores conocidos (Mussorgsky, Rimsky-Korsakov,

Glazunov, Scriabin, Kabalevsky, Shostakovich) y nuevos descubrimientos emocionantes

(Gravilin, Kossenko, Mylnikov). El resultado es una mezcla bien ordenada de

"música rusa para piano". Rusia, una tierra con una larga tradición pianística,

se presenta aquí de una manera multifacética con una atractiva variedad de piezas.

El subtítulo "Tocar-Experimentar-Disfrutar" también cumple su promesa: estas 24

piezas, que van de fácil a moderadamente difícil, cuentan con extensos comentarios

de especial interés para los profesores de piano del renombrado pedagogo Linde Grossmann.



A la muestra de notas Glazunov, Miniatura



El encanto de esta pequeña pieza se ve reforzado por una peculiaridad armónica:

cadencia en do mayor al principio, al comienzo de la recapitulación y al final

(donde se refuerza aún más con un punto de pedal de cuatro compases); pero de

lo contrario plantea la cuestión de si no podría estar en la tonalidad paralela

de un menor después de todo. Esta ambigüedad y la evitación de cadencias claras

en el transcurso de la obra le dan a la pieza una fuerte cohesión interna a

pesar de la estructura ampliamente observada en grupos de cuatro compases.

Este plan a gran escala sugiere que las experiencias de Glazunov en el

dominio de las grandes obras sinfónicas también podrían haber encontrado

su expresión aquí en una dimensión más pequeña. El carácter caprichoso de

esta pieza también se ve acentuado por la transparencia de la escritura pianística

y por un ritmo que recuerda a la mazurca (el frecuente punteado del primer cuarto

y terceros acentuados y prolongados en el compás). Los numerosos acordes arpegiados

evitan que el sonido se vuelva demasiado espeso. Trate de evitar el uso de la presión

del brazo y concéntrese en una alternancia rápida de los dedos. Si bien las octavas

entrecortadas del acompañamiento en la repetición realzan la ligereza general de la

pieza, no deberían afectar el uso del pedal.



Introducción



La escuela rusa de interpretación del piano ha sido aclamada como una de las mejores

del mundo desde finales del siglo XIX y ha producido innumerables artistas y maestros

importantes. Hasta el día de hoy, la enseñanza del piano ruso cuenta con un estándar

notablemente alto, incluso en sus niveles más bajos. Esto se debe en parte a la estructura

sólidamente concebida del repertorio pedagógico que pone énfasis en la música rusa. La

característica más destacada de esta música es su carácter pianístico idiomático, que

la predestina a fines didácticos. Aunque la música para piano no siempre estuvo en primer

plano en su obra, los compositores rusos de los siglos XIX y XXsiglos eran generalmente

pianistas superiores, y algunos incluso eran concertistas. Muy conocedores de la riqueza

de sonidos y efectos virtuosos del piano, a menudo parecían componer sus piezas

directamente en las manos de los músicos. Por lo tanto, no solo es instructivo tocar esta

música, sino también, y sobre todo, un gran placer. Da la sensación de poseer un dominio

del instrumento y dominar todo el alcance de su potencial de sonido. Esta colección de obras

de varios compositores importantes busca rastrear el desarrollo de la literatura pianística

rusa desde principios del siglo XIX hasta el presente, es decir, desde la génesis de un estilo

pianístico ruso independiente hasta nuestros días. El libro contiene piezas de los principales

géneros de este período: variaciones, danzas, piezas líricas y polifónicas, piezas de personajes

y estudios (las sonatas tuvieron que omitirse debido a su longitud y nivel de dificultad). Hay

piezas conocidas y obras menos conocidas en cantidades iguales. En cuanto a sus requisitos

técnicos, los ejemplos se eligieron para incluir la mayor cantidad posible de desafíos diferentes

(uso de todo el teclado, pedal, pasaje, obra, escritura cordal, octavas, polirritmias, escritura

polifónica, cantabile, alternancia de manos, etc.). ). Desafortunadamente, el alcance restringido

del libro y las piezas limitadas que varían en dificultad de fácil a media significaron que se

tuvieron que omitir algunos compositores importantes y una serie de piezas instructivas gratificantes

(Borodin, Balakirev, Rachmaninov, Medtner, Prokofiev, Glière, Denisov, Schnittke ). Uno solo puede

alentar a los jugadores a continuar explorando este dominio por su cuenta. Cada pieza se complementa

con un breve comentario que propone diversas formas de dominar la obra, además de brindar información

sobre aspectos específicos de la obra, consejos técnicos, análisis de la escritura pianística y otros

elementos. La selección refleja años de experiencia en la enseñanza y la interpretación, y respalda el

objetivo de abordar temas generales aplicables a una serie de obras, así como problemas específicos de

la pieza en cuestión.





Linde Grossman











Cui, César vals op. 31 Nº 2

Gavrilin, Valery Tchastushka

Glasunow, A. Miniatura

Glinka, M. Mazurca

Glinka, M. Variaciones sobre la canción popular rusa en valles tranquilos

Gubajdulina, Sofía músicos del bosque

Kabalevskij Ejercicio musical

Kabalevskij Scherzo Op. 27 No. 14

Kossenko, Victor Lluvia Op. 15 no. 14

Liadov, Anatoly Preludio Op. 46 núm. 2

Liadov, Anatoly Preludio Op. 46 núm. 3

Majkapar, Samuil Fughetta de Pequeñas novelas op. 8

Mussorgskij, Modesto Una lágrima

Mylnikow, Alexej Invention No. 16

Rimsky-Korsakow, Nikolái Romance Op. 15 No. 2

Rimsky-Korsakow, Nikolái Preludio-Impromptu Op. 38

Rubinstein, Antón halali

Schostakowitsch, Dmitrij Danza Fantástica Op. 5 nº 1

Schtschedrin, Rodión Inversiones de acordes de Book for the Young

Skrjabin, Alexander Preludio op. 11 no. 2

Spendiarow, Alejandro Canción de cuna op. 3 2

Tschaikowsky, Pjotr Chanson sans paroles Op. 40 No. 6

Tschaikowsky, Pjotr Chanson triste Op. 40 No. 2

Tschaikowsky, Pjotr Falso Op. 40 9