PELAEZ S - TEORIA DEL LENGUAJE MUSICAL 1 Y 2 ENSEÑANZAS PROFESIONALES

Descripción

El cuaderno reúne los contenidos de ambos cursos bajo una premisa: que pueda adaptarse a los diferentes criterios



didácticos de cada docente así como a las necesidades de cada grupo en particular.



Por ello, determinadas unidades didácticas se dividen en dos partes, para facilitar la secuenciación de



contenidos.



Se aporta una propuesta de programación a lo largo de un curso escolar, sin perjuicio de que pueda alterarse el orden del



temario.



Las actividades propuestas están ordenadas de menor a mayor dificultad, y se han concebido para que permitan alcanzar



los objetivos de aprendizaje de manera sintética y compacta, a través de una construcción lógica y gradual del conocimiento.



La cantidad de actividades de cada unidad es la que se considera adecuada para un curso académico; no obstante, en algunos casos



puede ser interesante la realización de actividades adicionales de refuerzo. Por ello, en las últimas páginas el alumnado encontrará



ejercicios con soluciones para desarrollar un trabajo autónomo.



El enfoque del libro pasa por ser asimismo una fuente de consulta durante y una vez finalizada la materia. Las Unidades 6 y 7, relativas



a las Formas musicales, abarcan un contenido más exhaustivo de lo que cabría esperar en estos niveles. Estos temas pretenden



ser un apoyo ocasional hasta el comienzo de la materia de Análisis musical, e incluso durante ésta.



Con este objetivo, se han reunido y sintetizado diversos conceptos formales para abarcar un vocabulario



amplio y enriquecedor. Otros contenidos interesantes para su consulta son los patrones armónicos del Anexo 3 (para la práctica



de la improvisación) o los términos musicales de los Anexos 4 y 5. Sin más, animo a que el uso de este libro no sea un límite sino



un punto de partida, por lo que sugiero al docente completar los contenidos con ejemplos musicales adicionales que nutran la cultura



musical del alumnado. Incluso apuesto por la transversalidad entre las distintas artes siempre que sea posible.



Considero que una formación artística es completa cuando se desarrolla el sentido observador y crítico no solo en la música, sino también en otras manifestaciones artísticas.



Detalles del producto

Dificultad

Primer y segundo curso de Enseñanzas Profesionales

Fecha lanzamiento

Octubre 2025

Tamaño

23*30,5 cm

Nº Páginas

168

Encuadernación

Rústica con portada glasofonada brillo

ISBN

979-13-990884-0-3



(Extracto del prólogo)



ÍNDICE



1 - TONALIDADES E INTERVALOS



1.1. Tonalidad . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 9



1.2. Intervalos . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 14



2 - ACORDES



2.1. Los acordes tríada y de séptima de dominante . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .18



2.2. Acorde de séptima de dominante (ampliación) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .28



2.3. Dominantes secundarias . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .28



2.4. Otros acordes de séptima . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 29



3 - CADENCIAS Y MODULACIÓN



3.1. Tipos . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 34



3.2. Construir cadencias a 4 voces . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .40



3.3. Otras cadencias . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .41



3.4. Modulación . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .43



4 - NOTAS EXTRAÑAS



4.1. Nota de paso, floreo y apoyatura . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .46



4.2. Retardo, anticipación y escapada . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .49



5 - COMPASES, NOTACIÓN DEL RITMO



5.1. Clasificación de los compases . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .51



5.2. Compases de amalgama . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .54



5.3. Otros compases . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .57



5.4. Cronología de la notación del ritmo . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .58



6 - FORMAS MUSICALES I



6.1. Forma y estructura musical . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .64



6.2. Modelos melódico-rítmicos . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .66



6.3. Signos de repetición: implicación formal . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 70



6.4. Estructuras básicas I . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 71



7 - FORMAS MUSICALES II



7.1. Estructuras básicas II . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .80



7.2. Tipos formales o géneros . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .83



8 - NOTAS DE ADORNO . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .96



9 - TEXTURA MUSICAL. INSTRUMENTOS Y TRANSPORTE



9.1. Textura musical . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 100



9.2. La voz y las formaciones vocales . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 101



9.3. Los instrumentos y las formaciones instrumentales . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 104



9.4. Instrumentos transpositores y transporte . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 106



10 - ACÚSTICA



10.1. Los índices acústicos . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 110



10.2. El fenómeno físico-armónico . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 110



10.3. Parámetros de la onda sonora . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 112



10.4. La serie armónica y el timbre . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 112



10.5. Sistemas de afinación . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 114



11 - MODOS ANTIGUOS, MODOS NATURALES Y OTRAS ESCALAS



11.1. Modos antiguos . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 119



11.2. Escalas. Modos naturales . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 120



12 - CASO PRÁCTICO: COMPOSICIÓN DE UNA PIEZA MUSICAL



12.1. Análisis armónico . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 124



12.2. Armonización de melodías . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 125



12.3. Pequeña forma ternaria (ABA´) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 126



12.4. Rondó (ABACA´) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 127



ANEXOS



1 - Cifrado americano . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 135



2 - Selección de escalas . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 136



3 - Esquemas armónicos para improvisación y acompañamiento . . . . . . . . . . . . . . . . . 140



4 - Terminología musical . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 141



5 - Términos musicales en distintos idiomas . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 146



6 - Música del siglo XX . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 148



7 - Audiciones recomendadas . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 151





8 - Ejercicios de repaso y refuerzo . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 155